Category: 2025

Dans un processus délibéré de recontextualisation, Sasha Koura transforme les vestiges du monde documenté en réflexions silencieuses sur le temps, la matérialité et la perception.

Interrompus dans leur parcours à travers l’économie circulaire, ces résidus de papier sont distillés, traités, réduits et re-présentés sous forme d’arrangements, d’installations et d’itérations documentaires. Au cours de ces actes, l’artiste explore une série de dualités paradoxales émergeant du matériau source : fugacité et durabilité, valeur et inutilité, souvenir et effacement. Des paradoxes qui, par une ambiguïté intentionnelle, deviennent palpables dans l’œuvre elle-même.

Ces mêmes objets qui sont sujets au démantèlement, à la modification et à la re-présentation sont fondamentaux pour la conception de l’œuvre, dont l’une des principales préoccupations est de leur prêter une nouvelle forme d’expression ; un langage dont le message se situe au seuil entre l’intimité et l’aliénation.

Un ensemble d’œuvres émerge qui s’efforce de s’engager avec l’essence des choses et évoque ainsi une essence qui n’est ni solide ni tangible mais volatile et suggestive ; une intersection fugitive des vestiges du temps, de l’expérience (humaine et planétaire) et de l’espace.

In einem bewussten Akt der Rekontextualisierung, Sasha Koura verwandelt Überreste der dokumentierten Welt in stille Reflexionen über Zeitlichkeit, Materialität und Wahrnehmung.

Aus ihrem Weg durch den Kreislauf der Wiederverwertung herausgelöst, werden diese Papierreste destilliert, verarbeitet, reduziert und in Form von Arrangements, Installationen und dokumentarischen Iterationen neu präsentiert.

Im Zuge dieser Handlungen erforscht die Künstlerin eine Reihe paradoxer Gegensätze, die dem Ausgangsmaterial innewohnen – etwa Vergänglichkeit und Nachhaltigkeit, Wert und Wertlosigkeit, Erinnerung und Vergessen. Paradoxien, die ebenfalls in der Arbeit durch gezielte Doppeldeutigkeit widergespiegelt werden.

Maßgebend für die Gestaltung der Arbeiten sind jene Objekte, die im Schaffungsprozess zerlegt, modifiziert und präsentiert werden. Ein zentrales Anliegen ist, diesen Objekten eine neue Ausdrucksform zu verleihen: Eine Sprache, deren Botschaft an der Schwelle zwischen Vertrautheit und Entfremdung steht. Daraus ergibt sich ein Schaffen, das nach dem Wesen der Dinge sucht und dabei eine Essenz hervorruft, die weder greifbar noch beständig ist, sondern flüchtig und andeutend – eine flimmernde Schnittstelle aus Zeitspuren (menschlicher wie planetarer), Erfahrung und Raum.