Viola Korosi est une artiste indépendante qui vit et travaille à Strasbourg. Son travail consiste en premier lieu à collecter des éléments sensoriels de son environnement direct pour créer de nouvelles fictions ou des espaces suggestifs. Parmi les thèmes sur lesquels elle travaille figurent la relation avec son environnement, la dichotomie entre la nature et l’espace urbain et la création de récits ouverts par l’utilisation de motifs et de séquences récurrents.
Viola Korosi ist freischaffende Künstlerin und lebt und arbeitet in Straßburg. In erster Linie geht es in ihrer Arbeit darum, sensorische Elemente aus ihrer direkten Umgebung zu sammeln, um neue Fiktionen oder suggestive Räume zu schaffen. Zu den Themen, mit denen sie arbeitet, gehören die Beziehung zu ihrer Umwelt, die Dichotomie zwischen Natur und Stadtraum und die Schaffung offener Erzählungen durch die Verwendung wiederkehrender Motive und Sequenzen.
Cynthia Montier est artiste-chercheuse et intervenante à Strasbourg. Son travail s’enracine dans les formes d’appropriation symbolique telles qu’elles se manifestent dans l’espace public. Elle met l’accent sur la place de la foi et de la spiritualité dans les pratiques indigènes, rituelles et créatives en rapport avec l’engagement social.
Cynthia Montier ist Künstlerforscherin und Intervenierende in Straßburg. Ihre Arbeit wurzelt in Formen der symbolischen Aneignung, wie sie sich im öffentlichen Raum manifestieren. Sie legt Wert auf den Stellenwert von Glauben und Spiritualität in einheimischen, rituellen und kreativen Praktiken in Bezug auf soziales Engagement.
La démarche de Lisa Pelisson est mixte, liée à la sculpture et à l’installation, de l’objet en céramique ou en carton à la représentation d’espaces qui se veulent proches de l’univers de la performance. Elle est titulaire d’un master Art-Objet de la HEAR (2016, Strasbourg) et du diplôme des métiers d’art DMA Céramique (2012, école Duperré, Paris). Son travail s’est prolongé par de multiples échanges et résidences, procurés par la surprise et la découverte de l’artisanat et de l’altérité culturelle.
Lisa Pelisson’s Ansatz ist gemischt, verbunden mit Skulptur und Installation, von Keramik- oder Kartonobjekten bis hin zur Darstellung von Räumen, die sich dem Universum der Performance nähern wollen. Sie erhielt einen Master Art-Object von der HEAR-Schule (2016, Straßburg) und ein Diplom für Kunst und Handwerk DMA Céramique (2012, Duperré Schule, Paris). Ihre Arbeit hat sich durch mehrere Austausche und Aufenthalte erweitert, die für Überraschungen und die Entdeckung des Handwerks und der Kultur des Andersseins sorgen (2016, Korea Deertree Studio und Kamerun in Bandjoun Station, 2014 Usa-Austausch mit der VPA, S.university 2014, Ausbildung mit Elsa Sahal in Paris…).
Antje Bessau est sculptrice, elle vit et travaille à Karlsruhe. Depuis de nombreuses années, elle s’intéresse aux thèmes des différences cultureles, des origines, des identités, des patries et religions. Les protagonistes de ces compositions sont toujours des femmes, représentées de manière figurative sous forme de reliefs colorés. Des femmes représentantes de différentes cultures, telles qu’elles évoluent au quotidien, ici et maintenant. L’engagement de la sculptrice dans plusieurs organisations artistiques lui permet de se confronter à la culture et à la société. Elle est ainsi membre actif de la GEDOK, du BBK et de l’association ausgeschlachtet e.V., pour laquelle elle organise des expositions et des projets artistiques.
Antje Bessau ist Bildhauerin und lebt und arbeitet in Karlsruhe. Seit vielen Jahren beschäftigt sie sich mit dem Thema unterschiedlicher Kulturen, Herkunft, Identität, Heimat und Religionen. Protagonisten sind dabei immer Frauen, figürliche dargestellt als farbig gefasste Reliefs oder Skulpturen. Frauen als Vertreterinnen unterschiedlicher Kulturen oder Religionen, wie sie sich im Alltag bewegen, hier und jetzt. Durch die Auseinandersetzung mit Kultur und Gesellschaft lebt die Bildhauerin auch durch ihr Engagement in mehreren Kunstorganisationen. So ist sie aktives Mitglied in der GEDOK, dem BBK und im Verein ausgeschlachtet e.V. für die sie Ausstellungen und Kunstprojekte organisiert.
Benno Blome est un artiste indépendant qui vit et travaille à Karlsruhe. Dans ses travaux, certaines situations et objets du monde réel sont ramenés à leur structure abstraite de lignes. Oscillant entre l’image et l’écriture, les travaux forment un entrelacs de hiéroglyphes modernes à travers lesquels le monde peut être décrit et pensé plus profondément.
Benno Blome ist freischaffender Künstler und lebt und arbeitet in Karlsruhe. In seinen Arbeiten werden bestimmte Situationen und Gegenstände der realen Welt auf ihr abstraktes Liniengerüst zurückgeführt. Zwischen Bild und Schrift changierend formen die Arbeiten ein Geflecht moderner Hieroglyphen durch das sich die Welt beschreiben und weiterdenken lässt.”
Ben Jack Nash est un artiste indépendant qui vit et travaille à Strasbourg. Pendant plus de dix ans, Ben Jack Nash a travaillé comme conseiller juridique pour les personnes en marge de la société – prisonniers, demandeurs d’asile, jeunes délinquants, toxicomanes et malades mentaux. Son parcours se fonde également sur l’activisme, les campagnes pour la justice sociale et les droits de l’homme, souvent associées à des actions en justice contre les autorités gouvernementales et les entreprises. Il transpose cette expérience dans son travail artistique et dans ses projets.
Ben Jack Nash ist freischaffender Künstler und lebt und arbeitet in Straßburg. Mehr als zehn Jahre lang trainierte und arbeitete Ben Jack Nash als Rechtsbeistand für Menschen am Rande der Gesellschaft – Gefangene, Asylbewerber, jugendliche Straftäter, Drogenabhängige und psychisch Kranke. Sein Hintergrund gründet auch auf Aktivismus, Kampagnen für soziale Gerechtigkeit und Menschenrechte, die oft mit Klagen gegen Regierungsbehörden und Unternehmen verbunden waren. Dies Erfahrung setzt er in seiner Künstlerischen Arbeit in seinen Projekten um.
Ondine Dietz crée des installations spatiales qui ressemblent à des mondes de vie abandonnés par des personnages fantomatiques, amené à être explorés et expliqués dans la perspective du féminisme intersectionnel. Elles semblent parsemées de particules de visions transhumanistes qui véhiculent une esthétique propre.
Ondine Dietz erschafft Raum-Installationen, die wie von geisterhaften Figuren verlassene Lebenswelten anmuten, die aus einer vom intersektionalen Feminismus geprägten Perspektive erforscht und erklärt werden können. Sie wirken durchsetzt von Partikeln transhumanistischer Visionen, die eine eigene Ästhetik vermitteln.
Bronislava von Podevils est sculptrice et vit et travaille à Karlsruhe. Elle fabrique ses sculptures en carton en couches individuelles de colle de poisson. Des corps solides sont ainsi créés à partir de matériaux écologiquement dégradables. Le caractère éphémère et la fragilité des sculptures, ainsi que les liens sensibles entre une biosphère et un environnement, sont des éléments importants de sa pratique. Des liens à la biosphère renvoient à l’importance primordiale d’une gestion durable de la nature qui nous entoure.
Bronislava von Podevils ist Bildhauerin und lebt und arbeitet in Karlsruhe. Ihre Skulpturen aus Pappe verklebt sie in einzelnen Schichten aus Fischleim. Aus ökologisch abbaubaren Stoffen entstehen somit feste Körper. Die Vergänglichkeit und Fragilität der Skulpturen wie auch die sensiblen. Verknüpfungen einer Biosphäre verweisen auf die übergeordnete Bedeutung eines nachhaltigen Umgangs mit der uns umgebenden Natur.
Hanna Woll arbeitet seit 2013 im CIAV im lothringischen Meisenthal. Regionale traditionelle Handwerksbetriebe auf beiden Seiten des Rheins, deren Geschichte und Bedeutung für die Zukunft nehmen einen wichtigen Stellenwert in ihrer künstlerischen Praxis ein.
Hanna Woll vit à Karlsruhe, elle travaille depuis 2013 au CIAV de Meisenthal, en Lorraine. Les entreprises artisanales régionales traditionnelles des deux côtés du Rhin, leur histoire et leur importance pour l’avenir occupent une place importante dans sa pratique artistique.
Correspondanz est un projet d’échange artistique entre Strasbourg et Karlsruhe. 6 duos d’artistes franco-allemands s’emploieront à mettre en perspective les relations franco-allemandes par la rencontre de leurs démarches respectives, dans le but d’initier des collaborations pérennes entre les artistes et les citoyens des deux pays.
Depuis mai 2023, les travaux produits par chaque duo d’artistes sont présentés en alternance dans les conciergeries des anciens abattoirs de Karlsruhe, tiers-lieu créatif de la ville. Une exposition collective mettant en relief les échanges entre les artistes des deux pays vient clore ce cycle au Syndicat Potentiel à Strasbourg.
Vernissage en présence des artistes
17 novembre 2023 – 18h30-22h00
Performance Isratine de Ben Jack Nash de 19h à 21h
Retour d’expérience des artistes du cycle Correspondanz
18 novembre 2023 – 11h00 – 13h00
Quelle ont été les difficultés, les atouts, les acquis d’expériences qui ont rythmés les projets des différents duos artistiques ? Un temps d’échange et de partage des participants au projet, un groupe qui observe tant la parité homme-femme que l’intergénérationnalité, répondant tant à des enjeux actuels qu’une volonté d’inclusivité nécessaire à cette démarche transfrontalière.